看过《菲菲生气了—非常、非常的生气》的小朋友，一定不会忘记这个金发碧眼、个性鲜明的小女孩菲菲。而这本《菲菲受伤了—真的、真的很受伤》里，菲菲长大上学了，这次她不再生气，而是感到受伤了。封面上菲菲的表情让人心疼又担心：菲菲这回又怎么了，发生了什么事，她受了什么伤呢？

带着好奇心，我一口气读完了它。和上一本一样，《菲菲受伤了—真的、真的很受伤》也是围绕着孩子的一个情绪点为中心展开的故事，貌似很普遍又简单的儿童情绪状态里却隐藏着大学问，作者莫莉从几个不同的方面和角度关注儿童的心理健康及情绪管理，探讨了文化背景的差异及儿童绘画艺术教育这些话题。

孩子和大自然永远是莫莉故事中的主题。和作者自己一样，主人公菲菲也总是能在和大自然的接触中找到平静。自然教育可以锻炼孩子的观察力、专注力，开发孩子的想象力，并让他们学会尊重生命。菲菲很幸运，作为一个在这种环境下生活学习的孩子，每当她生气难过的时候，爬上最爱的榉树，她的怒气和悲伤就会消失得无影无踪。

此外，故事中，菲菲是一个在有多元文化氛围的学校上学的学生，与其他不同文化背景的孩子共同学习和成长，使她有了更多的心理活动和思考。当菲菲的画受到其他小朋友的批评和嘲笑后，她并没有像小时候一样生气，并没有用发脾气或攻击、对峙的方式来表达自己受伤及难堪的感觉，只是伤心地自责和默默地流泪，这些都说明菲菲长大了，不仅能识别自己的感受，而且还有了控制及调节自己情绪的能力。

菲菲的老师在孩子们出现状况的时候及时出现了,她处理问题的方式非常理性和智慧。老师没有责备任何一个孩子，也没有评判事情的对错，或者评判画的好坏，她只是当了一个听众，把解释及展示的权利交给了孩子们。菲菲用蓝色描绘榉树的树干，以此表达自己对树的感受，小安则描绘崖边的松树，以此来表达他对树的体会，其他孩子也各有各的表达方式……最后，老师请大家找出每幅画的特别之处，以这种积极的方式鼓励大家：每一个人、每一幅画都有特别之处，谁都有权利用自己的方式来表现自己的想法。当你和大部分人的方式不同，也并不代表你是错误的。只要大家能够相互尊重，在指责之前先给予他人一个解释、说话的机会，你很可能就会发现另一个美好的世界。最后菲菲和小安和好了，孩子们之间相互的肯定和友爱也让菲菲恢复了乐观和自信。我们可以从这个孩子之间的矛盾中学到：无论你来自什么样的文化背景，和平相处的关键就是相互理解和尊重。

故事中菲菲画的“橙色天空”及“蓝色榉树”其实就是作者莫莉独创一格、自由大胆的画风的写照。从封面到封底，丰富明亮的五颜六色在每幅画里重复出现，即使是在没有自然风景的图画里也一样。莫莉没有受到专业训练的束缚，像是毫无规律地使用大量彩色线条勾勒外轮廓来区别和突出人物及环境，她也没有按照传统绘画的方式来表现光线与层次，虽然看上去每幅画都很平面化，但她对色彩的大胆运用却使得画面丰富饱满，更近似于儿童天马行空的创作。

这也是本书的另一个重点—表现菲菲的“想象力”。想象力是指人在已有形象的基础上，在头脑中创造出新形象的能力。很多成人并不具备这些教育的常识，甚至还会武断地以“瞎编、撒谎、想入非非……”来责备那些喜欢幻想的孩子，扼杀他们难得的想象力。在孩子的世界里，什么都是可能的：苹果可以是方的，天空可以是橙色的，树可以是蓝色的……毕加索说：“我花了一辈子学习怎么样像孩子一样画画。”柯罗说：“我每天祈祷，愿上帝让我早晨起来像婴儿一般地看这个世界。”与成人相比，孩子更具有想象力，因为在他们的头脑里被固定下来的规则很少，所以他们往往更具有天马行空的思维。因此，尊重和保护好孩子们的“胡思乱想”是很有必要的。

孩子们的成长过程也是父母们不断成长的过程，希望孩子们能通过这个故事学到与他人和平相处的要素，懂得情绪表达上自控的重要性，以及创作时自由表达思想的珍贵，家长们也能更多地聆听、理解、鼓励孩子的需求及心声。