迄今为止,英国绘本大师约翰•伯宁罕的作品，启发已经出了有10本之多。他的作品经常传达出强烈的儿童至上的讯息，在他的作品中孩子们常常感到理解、温暖和畅意。

借《鳄梨宝宝》出版之际，梳理一下伯宁罕的经历与作品，如果能对你有所启发，那就再好不过了。

1936年出生于英国，12岁时进入夏山学校就读，在自由开放的夏山学校，伯宁罕常做的事便是到美术教室涂鸦作画，这为他在绘画方面奠定下很好的基础。17岁离开夏山后，进入伦敦中央艺术学院研读，并且在学校里遇到日后同为知名童书插画家的终身伴侣海伦•奥克森伯里（Helen Oxenbury）。

毕业后，他尝试拿着他的作品集到各个出版社去寻求出版，希望能成为一名专业的插画家，得到的回答永远都是：“等你出来一两本书再说吧。”

吃了闭门羹的伯宁罕，并不因此气逆，1963年他的第一本绘本《宝儿》一经出版，即为他赢得了第一座英国图画书最高荣誉——凯特·格林纳威大奖。从此之后，伯宁罕每年有两本书出版，成了世界知名的画家，他的作品获得了“交织着现实与幻想之趣”的最高评价。之后他再度以《和甘伯伯去游河》拿下第二座凯特·格林纳威大奖，而他的《外公》和《喂，下车》也被制作成动画影片，都颇受欢迎。

创作主题上，伯宁罕自谓他的作品模拟的大约五岁孩童的眼光与心情，在那个世界里，小孩最大，所有大人们的规矩都不算数。

方便起见，按创作时间和主题把伯宁罕的作品大致分为成名作、想象力新作、父母必备三大块。

成名作

故事中这只没有羽毛的大雁宝儿，很容易令我们联想到丑小鸭。不过，如果说安徒生的丑小鸭必须等待自身的转变才能获得幸福，那么伯宁罕笔下的宝儿则是在对于自我的坚持和执着中，赢得了命运的眷顾。

清晰的故事结构、恬淡而温暖的情感氛围和传统的叙述风格，加上富于幻想色彩的、具有伯宁罕特色的插图画面，使这本图画书成了一部特别适合幼儿欣赏的作品。

一个非常单纯的故事，单纯的感觉像一个幼儿：有一天，甘伯伯撑船去游河。小孩子、兔子、猫、狗等等小动物都要上船，而且忘了坐船的规矩，结果船翻了。甘伯伯带领大家游到岸边，让太阳把他们的衣服和身子晒干，并邀请这批小乘客到他家去喝茶，最后还提议过几天大家再来坐船。

《和甘伯伯去兜风》是同样一个单纯而温暖的故事，不同的是这次的主题换成了兜风。

温暖 开心 嬉戏是孩子们的需求，也是这伯宁罕创作这两本书的主旨。

诗一样的图画，很温馨地处理了“隔代关系”和“生命光辉”这两个相关的主题，使“老年”成为可爱的生命现象，用“离去”阐释“死亡”。

想象力新作

因为一张破旧的二手床，乔治拥有了一个奇妙的、独特的、私人的、却无法与大人分享的魔法世界。

约翰•伯宁罕善于发掘孩子们心底的秘密，尊重他们各种不被大人所理解的奇思异想，给出了一片属于孩子们的彩色天空。

哈家全家都骨瘦如柴，他们希望新生的宝宝能长成一个强壮有力的大块头。可是，事情的发展并不如意，宝宝很挑食，什么都不喜欢吃。直到哈太太发现了一颗鳄梨……

延续了约翰•伯宁罕一贯的风格，故事交织着现实与幻想之趣。画风简洁传神，细节特别精彩，非常适合充满想象力的孩子阅读。

父母必备

约翰•伯宁罕关于成人与儿童世界的探索之作。故事中，莎莉的妈妈一边做着日常琐事，一边唠唠叨叨莎莉离水远一点，别把衣服乱扔…… 而莎莉早已跟着自己的想象进入另一个奇妙的世界，在那儿，她开始了一场刺激的冒险之旅，变化丰富的色彩和肌理与父母所在页面的一成不变，形成强烈的对比。 

翻开他的书，孩子不再只是一个读故事或听故事的人，他们同时也是个讲故事的人， 并且讲的是他们渴望跟大家分享的心底的秘密，尤其想讲给亲爱的爸爸妈妈听。

“有很多时候，我都是自己一个人。”“不过，我很幸运。我实在非常非常幸运，因为我有一位特别的朋友。” “只要我遇到麻烦，他就会来帮助我。”

阿德是小女孩儿“我”心中的一个隐秘的精神存在。尽管这个心理镜像模糊、朦胧，但对年幼的孩子来说，它是真实的心理现实。

约翰•伯宁罕的2006年新作。在本书中，他继续关注孩子与大人的关系，与他的甘伯伯系列和莎莉系列等作品不同的是，让我们看到大人对孩子态度的影响力

——爱德华一直就是爱德华，因为大人的改变，他由“世界上最恐怖的男孩”变成“世界上最可爱的男孩”，读来意味深长。

期待大师更多新品