《如果地球被我们吃掉了》，这是一本书？一个故事？还是孩子的想象？不，不，这是一个问题，一个严肃的问题；这是一件正在发生的事情，一件令人担忧的事情。

“如果我们吞掉了南北极的最后一块冰”，这不必想象，冰川已在融化；“如果我们捕完了海洋里的最后一条鱼”，这也不必想象，许多物种正在消失；“如果我们喝干了最后一条小河里的最后一滴干净的水”，这更不必想象，水资源正在日益枯竭……

如果地球就这样被我们一口一口地吃掉了……

即使不识字的孩子也看得懂这本书。从那些掉进海里的企鹅和北极熊无助的眼神里，从那些鱼儿逃脱不掉被网住的命运里，从没有水的水龙头、枯死的树、耷拉着脑袋的花、干渴的小猫到孩子惊恐的大眼睛里，从光秃秃的树桩到穿戴动物皮毛的人，从满街拥挤的汽车到人们对呼吸新鲜空气的渴望——哪怕你是名人也一样渴望，再到人们只剩下了钱和金子的无奈——既不能吃喝、也不能呼吸的钱和金子，即使孩子也会为这样的未来而眉头紧锁，忧心忡忡。

这本书就这么被孩子翻来覆去地看，如果地球被我们吃掉了？看着盘子里的地球，孩子睁大了眼睛，显然是被震撼了。孩子是害怕还是沉思？但绝不是兴高采烈。让天真烂漫的童年害怕和沉思是应该的，因为明天是他们的，他们有权知道明天，他们有责任保卫明天。孩子是美好未来的希望，“除非这一天，在地球的某一个角落的某一个洞里，还藏着一个小孩……”，这是一个孕育希望的小孩，这是一个让地球充满生机的小孩，这是一个让许多小孩喜欢和愿意做的小孩。

听听孩子们的话吧。

如果我们吞掉南北极最后一块冰：北极熊该热得脱掉熊皮大衣，企鹅该戴太阳镜适应炎热了。听说冰川融化，海平面上升，沿海城市会被淹掉，我们深圳也完了。

如果我们喝掉最后一滴干净的水：想想小区停水的日子就苦不堪言，很欣赏一句公益广告——世界上最后一滴水将是人的眼泪！所以要节约用水；说不定有人会收藏一瓶水，趁机高价出售，可是大多数贫穷的人会渴死；花儿都会枯萎，世界就不美了。

如果我们砍掉了最后一棵树：森林可是地球之肺。如果我们没有了肺，还能呼吸吗？还能活着吗？没有了树，绚丽多姿的地球将变成死气沉沉的沙漠；树木没了，鸟儿也没有家了，沙尘暴如果来了，怎么办？

如果我们用最后一只动物的皮毛做成了大衣，穿在身上代表你这人很血腥很暴力。以后这些动物将消失在森林里，消失在原野上，消失在海洋里，然后变成时装，可怜地出现在T型台上。

如果我们卖掉了最后几口新鲜的空气：到处充满了咳嗽声，地球也该感冒、发烧、得肺结核了，而我们也会气绝而亡的。

我们太迷恋金钱了，以为钱比生命资源都重要。地球没了，生命没了，金钱也就没有任何用处了。

地球上的一切不是我们想象的那样无穷无尽，这本书让我们了解到地球上每一样东西对我们都是重要的。其实我们正在制造坟墓，在自杀。丧钟为谁而鸣？当然是人类自己。我们应该由贪婪的掠夺者变成希望的扶植者，像最后那个小孩一样，给地球一个可持续发展的前程。

地球能满足人类的需求，却满足不了人类的贪欲。消失殆尽的物种、混浊的空气、污染的江河水，都是地球对我们人类不负责任行为的一种惩罚。

如果再这样下去，地球总有一天会被我们吃掉，除非……还好，地球上没有只剩下最后一棵树、一条鱼、一块冰、一滴水、一只动物、一口空气。就像故事的结尾，即使真的只剩下钱、金子，也会有一个“除非”。

今天，我们让孩子读到这本书，让天真烂漫的童年思考明天。

明天，那些可怕的“如果”就难以变成现实，因为更多的孩子就会成长为地球的守护者，希望的播种人。

《如果地球被我们吃掉了》，不仅仅是一本好书……

如同诗歌一样的文字和富有诗意的画面是如何交相辉映、相得益彰的？儿童文学家阿兰•塞尔以一连串“如果”开头，提出人类生存和环境濒临绝境所产生的一系列问题：人类消耗殆尽最后一块冰、最后一条鱼、最后一滴水、最后一个果子、最后一棵树、最后一只动物的皮毛，直至最后几口新鲜的空气。人类就只剩下对生存无用的钱和金子，焦虑和紧迫感溢于言表。

插画师西尔维娅•博南尼运用高纯度的色彩与现代时尚的拼贴，以多衬少的对比手法描绘人类消耗自然资源挥霍无度的场景，把可贵的“最后……”藏在每一幅画面丰富的细节里，与文字的直截了当形成反差和呼应，增加了故事的可读性，吸引读者一次又一次的主动寻找、发现，于不知不觉中感动。

这种文字与画面风格亦庄亦谐的奇妙组合，与周杰伦与费玉清合作演唱的《千里之外》颇为神似。阿兰•塞尔的脚本一如费玉清的演唱，严肃认真、字正腔圆；西尔维娅•博南尼的拼贴手法年轻时尚，一如周杰伦的“蓝调与R&B”。相差甚远的两种风格的搭配呈现了出其不意的效果。

从画面的拼贴技巧上看，西尔维娅•博南尼作为插画师、设计师和摄影师，巧妙运用了素材本身的质感，加上富有形式感的构图，塑造出生动而幽默的形象。那些面临资源绝境的人物和动物绝望的眼神，让人联想起清代著名画家八大山人笔下愤世嫉俗、永远翻着白眼的禽鸟。

画家使用颜料和运用印刷品、摄影素材等材料进行拼贴的手法来绘画。创造性的素材运用，既要发挥素材本身颜色和质感的特点，同时也要不拘泥于原始具体形象，是拼贴手法的难度所在。细看表现人类消耗南北极最后一块冰的画面，拼成蓝色海洋的素材中间就取用了天空中的蓝天白云。各种深浅和纹理不同的蓝色拼贴在一起，既丰富了大面积的蓝色块，也突显了水映长天的心灵印象。

渔船和人类的手贪婪地抓住渔网，网里是满满的鱼，只剩下一条小鱼在角落里孤独地游弋。画面上运用了真正的网格材质来表现人类触目惊心的捕捞；浴室镜子里，惊异的眼睛看着水龙头里滴出的最后一滴水。为了突出这滴水的可贵，画家特意选用了带有彩虹光泽的纸张。

陆地上，竹筐里满满装着采摘下来的果子，树冠用绿色的地图、绿色的花园、绿色的草原等场景剪成圆形，象征着树木带给人类和动物栖身之所的重要性。可现在只有一棵树上还有一个孤零零的果实，而人类之手还在贪婪地攫取。终于被采摘一空的树木变成了光秃秃的树桩，鸟儿们无处栖息，翻着白眼望着杀戮的斧头和孤零零的最后一棵树。

街上往来的行人穿着时髦的皮鞋和皮衣，与之形成强烈反讽的是每一片皮革都隐含着动物们悲哀的头部、无助的眼睛，提示这些皮革原来真正的主人的消亡。

污浊的街上塞满了各式汽车，车里的动物和各色人等都不堪忍受地捂着口鼻，只有一小块刻意保留的白色空间里写着触目的警语。细心观察，我们会发现车里坐着蒙娜丽莎、艺术家达利、影星、动物和各类卡通人物，荒诞的超现实感加强了画面的戏剧性。

于是视线转回到餐桌。充满质感的红桌布上明黄色的账单和金钱尤为醒目。吃什么呢？小女孩和猫咪看着盘子里的钱犯了愁。

接着在金碧辉煌的屋子里，衣着金光灿烂的母亲抱着含着金色奶嘴的婴儿……夸张地展示着人类富足到了极点。墙上的装饰画里，蓝天白云、落日星辰这些日常生活中再平常不过的景象，现在却成为最珍贵的装饰和回忆。金色与蓝色在这里被赋予极强的象征意味。

在绝望之际，画面中出现了一个轻柔地合上眼帘与地球一起沉入梦乡的小女孩，水平的构图烘托了安宁祥和的氛围。只有洞口外的枯树提示着人类正在面临的绝境。下一页春天般绚丽的色彩，充满朝气的鸟群，满溢洒落地面的种子婀娜地生长，似乎预示着人类还有一线希望。

故事会有怎样的结局呢？封面上的小女孩拿着刀叉，疑惑地看着餐桌上的食品：地球、企鹅、水杯里游弋的鱼……吃还是不吃？让人想起莎士比亚戏剧《哈姆雷特》中的名句：“生存还是死亡，这是个问题。”而封底则严肃地给出了人类继续犯错的答案：如果吃光了地球，人类自身将不复存在。

图画书的创作表现形式非常多元，拼贴手法便是其中之一。本书图画作者西尔维娅全部采用拼贴手法完成创作，不借助其他绘画表现形式，技法娴熟，非常之见功底。此外，河北教育出版社出版的《七只瞎老鼠》《这样的尾巴可以做什么？》也采用了这一手法，并且由于构思巧妙，双双获得美国凯迪克大奖。为什么许多绘画大师都热衷于拼贴艺术呢？先来了解一下什么是拼贴。

拼贴一词源自法文“coller”，意思是粘贴、贴上。拼贴技法指将剪下来的纸张、布片或其他材料粘贴在画布或其他底面上，进而组成图画。

拼贴创作古来有之。原始人以拼贴的方式装饰战利品。作为中国最为古老、流传最广的民间艺术之一，剪纸艺术中也有拼贴技法。一百多年前，童话大王安徒生就做过纯手工拼贴画册，他将各种报纸、杂志、图书、商品广告、海报上的图画裁剪下来，按照一定的思路拼贴成画册，从天文地理到植物花鸟，再到历史人文，内容包罗万象。

在现代艺术之中，拼贴已然成为一种正式的艺术形式。1912年5月，毕加索完成了第一件拼贴作品《有藤椅的静物》。他在画布上贴了一块印有藤编图案的油布，并描摹成一张破藤椅。同年，另一位立体主义绘画大师勃拉克也开始从事拼贴画创作。此后，越来越多的艺术门派使用拼贴法进行艺术创作。

拼贴不仅丰富了艺术家的创作思路，更能激发孩子的视觉创造力。德国教育家福禄培尔将拼贴用于幼儿教育中，并认为这可以“激起儿童内在的神秘创造力”。有学者认为，拼贴法的概念和儿童解读世界的方式有极为相似之处：“拼贴法以实物断片导入画面；而儿童善于抽取自我的生活经验片段，并加以重组；拼贴法以各种材质、图像，异质的重组时予人有诗意的、奇幻性的观感；儿童观看的世界里，事物与事物是无法独立分隔的，其中所产生的联想有时也是极富诗意与奇幻梦想的。”（周贤彬《拼贴法于儿童图画书创作》，2007）

美国当代著名的美术教育家罗恩菲德认为，孩子进入写实萌芽期后，如果画得不像，容易产生挫败感，从而对绘画失去兴趣。而拼贴画的优点在于孩子可以借助现成品来轻松加工，不必拘泥于绘画技巧，既能提高创造能力和动手能力，也能增加成就感。制作拼贴画好比一场头脑风暴，孩子可以不受拘束，任意挥洒色彩，玩颜料、玩工具、玩纹理、玩质感、玩构图。每个人都是小小魔术师，可以轻松变化出各种艺术创意。

拼贴材料从生活中随手可得，孩子可以使用各种材料完成拼贴创作。除了各种各样的纸张，如包装纸、挂历纸、瓦楞纸、彩色纸外，还可以用布料、树叶、羽毛、贝壳等。在创作方法上，可以用撕贴、剪贴或纸雕等技法。另外，运用不同质地、不同色泽、不同纹理的材料，也能创作出各种各样生动有趣的形象。作为这本图画书所要表达的核心理念——珍惜资源、保护环境，利用废旧材料来完成拼贴画，可以让孩子增强环境保护意识，利用废旧品来美化生活，体会变废为宝的乐趣。