“你之前就会飞吗？”

“不会。坐在飞机里的时候，不知怎么我就学会了。”

真想把这两句简单的对话读上十遍、五十遍、一百遍、一千遍……甚至还可以更多。或者是想起它来，就在心里细细玩味一番，吸收其中单纯并强势的快乐。

不知道朋友们怎样理解“单纯”和“强势”两者的关系。它俩至少在我心中是种形影不离的存在。很多使我们记忆犹新的优秀的事物都同时具备这两种特性，绘本尤是如此。而五味太郎先生又无疑是绘本界中最擅长此道的大师之一。

看过《大象哪儿也不去》的朋友一定能感受到整本书中洋溢着一种孩童般的单纯。这种单纯存在于故事、文本、绘画、设计等诸多角度中。这种统一的、由内及外的单纯是一种纯净的力量，连接着单纯者的共鸣，呼唤着复杂者的“疑惑”。当后者疑惑开解时，大都会伴随着宛如清泉般喷薄而出的感动。

世界悄无声息地变得有点复杂。房子不像房子，车子不像车子，空气不像空气；动物不像动物，大人不像大人，知识不像知识。不过，好在孩子依旧是孩子。单纯的一句“大象哪儿也不去”，让每一位读者看到了一次关于“不变”的寓言。

书中的所有视觉元素都是一场关于“单纯的游戏”。作者在整本书里力求做到“去繁”。让我们一同体会下：朋友们都清楚大多数的绘本都要“讲故事”，讲故事其实人人都会，但要把故事讲得好、讲得巧就十分困难了。

本书在极简的视觉表现下，为我们展现了一种把故事讲得极巧、极好的绝招。一定要留意每一页画面中元素的变化：画面中都有些什么呢？他们都在做什么？你可以感受到他们各自的情绪吗？（这里要注意，即便是一架飞机、一座建筑也是拥有情绪的。）

画面中的色彩又给了你什么感受呢？让我们仔细看一看，不放弃任何细节，试着做一个把此刻的所有兴趣都投入到画面中的孩子。

于是，我们翻看到下一页：看一看哪里改变了？什么东西多了？什么东西少了？这些改变都讲述着什么？（注意哟，哪怕是简单的大小变化也不要放过。大小、多少、上下、左右、方向……这些简单的变化都在讲故事，体会下，你会发现乐趣无穷。）更重要的是，又有哪些东西是不变的呢？它们又在讲述着什么？

请在心里默默地问一问自己吧，这可是只有在阅读这样简约中透出丰富的绘本时才可以产生的答案，而五味太郎先生的作品经得起这样的“考验”。

极简的表达加上极其缜密的构思才形成了这种大师级的单纯呈现。而五味太郎先生“单纯”的另一面更加厉害，那便是心灵的自由。

或许会有人读不懂我们最初选自书中的那两句对话吧。

孩子问大象：“你之前就会飞吗？”

大象回答：“不会。坐在飞机里的时候，不知怎么我就学会了。”

当大象和孩子这样对话时，孩子在大象的背上，大象却是在天上。

天呀……这是一次多美的心灵展翅呀！我不清楚如果有人说不懂，究竟是哪里不懂？不相信大象可以在飞机里学会飞翔，还是不相信一个孩子会坐在飞翔的大象背上，还是我们根本就不相信大象会飞这件事儿？

我们是不是有太多事不愿相信？就像成年人渐渐忘记相信童话，却相信了手机上可以没有按键；就像成年人渐渐忘记相信遥不可及的梦想，却相信了手机银行中或增或减的数字。在书中，至少在这本书的世界中，大象被抓走了，被一次次装进更大的飞机，被空降在动物园，最后带着一个孩子飞回了家乡。哪里不对，哪里不值得相信？我找不到。

这是单纯心灵的滋养，是补品。所以这单纯才有了力量，一种强势的、本就不需要解释的力量。

我们再来讲五味太郎先生的“强势”，这更是有趣得很。怎么来形容一种大家可以抓得住的感受呢？做个比喻吧，这种强势就像是襁褓中的孩子因为饥饿而发出的啼哭，“原始”、“霸道”又“无需质疑”。

五味太郎先生就这样“强势”地讲了这个故事，让孩子们感同身受，同时又让些许成年人哭笑不得。可爱得紧，有趣得紧。书中结尾处抛出了一个“问题”：那个女孩子，怎么回去呢？这又是一个强势的开放式结局。很抱歉我不能在这里加以回答，因为这太个人化了，难免对小读者们造成先入为主的影响。不过，对于结尾的这个设定我还是要由衷地赞一声：惊艳！！！

大象飞翔着带了一个小孩回去，却又抛给每一个孩子一次幻想的机会！完美极了，惊艳极了。这不得不让我对五味太郎先生的才华产生一种默默的艳羡之感。

书中有趣之处远不止于此，不可在导读中说尽，其实自然也说不尽，不如就此打住，更多美好还是由朋友们自己在《大象哪儿也不去》中探寻吧。