《逛了一圈》《倒影成双》这两本图画书分别出版于1983年和1987年，美国作家安・乔纳斯采用了独特的翻转方式，让读者正着读完之后，把书翻转过来，还能继续阅读。同样的画面可以阅读两次，不过，由于一正一反方向不同，画面随之产生了新的风貌。安・乔纳斯曾经从事平面设计工作多年，对于画面的构成、图像元素的作用都了解透彻。在这两本书里，她或是翻转“图”与“底”的关系，或是让形状上下颠倒后，产生变异，仿佛变魔术一般，转眼之间，画面上光线的明暗、天气的晴雨、视角的俯仰、景物的虚实都跟着改变了。

图画中的主角、主体，称为“图”，背景称为“底”，在国画上，则是用“实”与“虚”（留白）来说明。“底”或者“虚”就是围绕在主体周围的空间。主体的形状和在画面上的位置，会影响到“底”的形状，不论是书法家、画家或是设计师在画面上布局的时候，都会注意到图与底的关系。

图与底的关系可以分为三种：第一种是主体非常清晰，跟背景截然分离。第二种是部分的底反转成为图，例如《逛了一圈》里“城市就出现在眼前”那一页，白色的天空延伸到黑色的地面上，变成了一道道光束。第三种图与底的关系是混淆的，让人无法确定到底哪个是图，哪个是底，因此主体和背景可以互换。《逛了一圈》先是以黑色的形状为图、白色为底，反过来之后，则是以白色的形状为图，黑色为底。例如“海水汹涌海浪高高”那一页，作为图的黑色海浪，翻转之后就变成了夜空。

《逛了一圈》虽然只用黑白两色，画面上的光影却处理得非常微妙，例如第一个画面“天刚亮我们就开车出发了”。上方的白色是天空，下方的黑色是笼罩在黑暗中的景物，靠着暗中些微的白色，营造出了天蒙蒙亮的气氛。把这个画面翻转过来，就是故事的结尾，这一家人终于回到家了。这时，黑色出现在画面上方，变成夜空，而下方的白色成了沐浴在灯火下的景物。

另一个例子是最后一页“我们看到太阳下山，该是回程的时候了”。乔纳斯利用黑白方块和方块上面黑色阴影的变化，营造出由亮到暗，和由暗到亮的渐层，表现出太阳西下时，只有高处的建筑还照得到阳光。反过来的文字是“天色暗下来，全城的灯都亮了”。画面上是夜晚灯火通明的景象，越接近地面，灯火越多，光线更加明亮。这样的手法真令人赞叹！

来回逛了一天的旅程当中，天气的变化也很具戏剧性，例如“一列火车经过，我们数着它有几节车厢。”那页翻转过来是：“下起一阵好大的雨，雨水在地上积了不少小水池。”白天地上长的草到了夜晚变成倾盆大雨，白天与夜晚的气氛截然不同。此外，乔纳斯还利用翻转来改变视角，造成完全相反的透视感，例如“我们到最高大楼的顶端，往下看”，翻过来后，则是“回到大街上，我们抬头望一望今天去过的地方”。同一张图，一个是从高处俯瞰的角度，建筑物上宽下窄，另一个是从低处仰望的角度，建筑物上窄下宽。

和《逛了一圈》黑白的平面效果比较起来，用彩色呈现的《倒影成双》不仅更突显光影造成的立体感、远近形成的空间感，还增加了人物与动物角色，不同于《逛了一圈》以图底关系互换为主轴，《倒影成双》里，耐人寻味的是形体的变化。

乔纳斯利用海水倒映天空的原理，让天空和海面翻转之后互换角色，以此描写夏日海边从清晨到黄昏的天光水色；同时，她也巧妙地模塑形体，使黎明时分的树冠翻转之后，变成黄昏音乐会的听众，而暴雨来临前的风起云涌，竟然也是一群人的后脑勺；海上被风吹送的帆船变成天上的风筝、散去的乌云成了水边的鸭子、水上的渔船变身成飞机、沙滩上的船变身成帐篷、水车坊成为移动游乐园里的摩天轮和云霄飞车，而桃子树变成了睡莲、白桦树干变成了池塘、渡轮变成了餐厅，甚至连渡轮的名字都反转成餐厅的名字，这些变化让读者在阅读当中，一直有新发现。

在构图上，乔纳斯也安排了翻转之后，改变不大的画面，例如“大家都到沙滩去了，我觉得那里太拥挤”和“然后又回到海滩，但是人还是太多”那个跨页，画面是鸟瞰的角度，形状的意义并没有改变，但是因为看图的顺序和文字的提示，让我们知道时间上的差异。另一个例子“树林深处有点可怕，于是我转头──找一条路回去”是用仰望的角度看周围的树林，放射状的构图让读者有一种在原地转了一圈的感觉，刚好配合把书翻转过来的动作，而文字是相连的一句话。

这两本图画书因为可以翻转，因此等于是比一般的图画书多了一倍的内容，而翻转的动作刚好扣着“一往一返”的故事轴线。两本书的文字都用第一人称描述旅程的经过，非常精简，因此把读者的注意力都引导到图画上，让读者仔细观察形状与形状之间有趣的变化，借着想象力去解读画中的情境。乔纳斯精心设计的视觉游戏，让读者充分享受到了读图的趣味。