亚当·凯是英国最畅销的儿童作家之一，他曾是一名妇产科医生，现在投身喜剧行业，成了畅销书作家。2020年他开始创作儿童读物，希望激发孩子们对人体奥秘的兴趣，至今作品已被翻译成29种语言，销量超过100万册。他的搭档亨利·帕凯尔是英国备受欢迎的漫画家、作家、喜剧演员，曾被《卫报》评价为“地球上最有趣的人之一”。帕凯尔为凯创作的许多童书绘制插图，其中人体科普读物《凯的解剖学》还创下了英国十年来的畅销纪录。

2023年，凯与帕凯尔推出了他们的图画书首作《艾米被吃掉以后》，为全球小读者献上了另一份礼物。绘本描绘了玉米粒“艾米”在人体消化系统里的奇妙探险。尽管作者打趣说某些内容有点儿“恶心”，但这份真实感却是让它与众不同的魔力所在。得益于作者的医学背景，《艾米被吃掉以后》完整展现了人体消化系统的结构与功能；更难能可贵的是，它还充分考虑到儿童的认知特点，将枯燥的生理知识化作一场冒险电影，让学龄前小朋友也兴趣十足、爱不释手。书中文字轻松生动，几乎每页都有新知识点，却比上课有趣得多——牙齿磨碎食物、胃分解食物、小肠吸收营养、不同食物对人体有哪些作用……都由艾米的旅伴老葡萄干向导般边走边解说，结束身体里的“游乐园之旅”之际，复杂的知识也在不知不觉间自然进入了读者的脑海。

图文携手立大功

《艾米被吃掉以后》甫一面世就荣膺英国《少年周刊》图书奖的“2024年度儿童图画书（0～5岁）”，出色的图文配合功不可没。相较于作者写给成人或青少年的其他科普作品，本书更像是个精力充沛的朋友，拉着读者闯进斑斓活泼的故事世界。

图1 英国知名青少年杂志《少年周刊》（The Week Junior）图书奖在“年度儿童图画书”评价标准中强调，图画对提名图书起到关键性的主导作用

从叙事角度看，人体内部的观察视角为小读者提供了一种新奇的体验，能够激发孩子的好奇心与想象力。在艾米的世界观里，人的食道是水上滑梯，胃是蹦蹦床，肠道则是隧道与河流。这种处理方式让抽象的消化过程变得具象易懂，特别适合认知发展处于前运算阶段（大约2～7岁）的孩子；食物角色被赋予人类特征和生动的表情，不仅趣味性更强，也更能精确表达各种情绪与状态，让小读者产生共鸣。

儿童阅读图画书的首要关注对象是图画，绘者帕凯尔曾为凯的多部作品绘制生动幽默的插图，而强调图文关系的绘本领域更让他得以大显身手。

艾米在画面中的位置变化对应着整个消化过程——从口腔到食道，再到胃、小肠、大肠，最后随着粪便排出体外，既展示了她的移动轨迹，也暗示着消化液的流动。部分页面中使用了“连续叙事”表现手法，让艾米在同一画面中多次出现，曲线和箭头的标示使静态画面顿时有了跃动感。阅读时，孩子们还能用手指追踪艾米的行动，享受“视觉+触觉”的多感官体验。

图2 “连续叙事”是一种图像叙事技法，

在单个画面中整合两个以上不同时刻的动作、

场景或事件，依时间顺序排列

绘者的色彩运用也颇为讲究。主角艾米鲜艳饱和的明黄色在柔和的背景中特别醒目，牢牢抓住小读者的目光；不同场景中消化液的颜色从浅变深，不仅呼应着生理事实，也巧妙地利用色彩提示场景切换和故事的发展。最初几页的明亮色彩反映着艾米兴奋和积极的情绪，而当她逐渐失去同伴、进入消化过程尾声时，色调转暗，暗示环境的变化与她的不安；当艾米来到大肠时，跨页画面上巨大的影子与小小的艾米形成强烈对比，有力地映射了角色的心理变化。

图3 小小的艾米与巨大的黑影

细心的读者在阅读过程中还会发现不少“彩蛋”，例如3本在不同页面中出现的书：《愤怒的葡萄干》（原型是获得普利策小说奖的《愤怒的葡萄》）、《凯的解剖学》与《爱丽丝漫游奇境》——实际上，本书在某些方面确实与《爱丽丝漫游奇境》产生了跨文本的呼应，艾米进入食道的跨页画面无论颜色还是构图，都很容易让人联想到爱丽丝掉入兔子洞的经典场景。这些小细节为稍有阅读经验的小读者提供了互文性的乐趣，也为他们日后接触更多经典作品、拓展阅读边界埋下了种子。

图4、图5 藏在书名里的小细节

书中的小细节还有很多：诺亚坐在马桶上时读的正是本书，只不过封面被故意“篡改”，让绘者比作者“地位更高”，这种自我调侃式的幽默让人莞尔；遍布全书的便便图案，从云朵到教室里的装饰，处处体现着“恶趣味”，是孩子们最爱的寻宝游戏——毕竟，学龄前后的小朋友对厕所里发生的一切可太感兴趣了。

全书图文排列灵活多变，文字主导故事的发展，同时又是图画的得力助手，支持图画的表达，化静为动。有时关键拟声词的字体被放大加粗，使声音可视化，有时文字又跟随人物行动融入画面，在纸上跳动。最后一个跨页更是画龙点睛，将艾米的旅程延伸到了城市下水道与大海，这个酷似游乐设施的场景细节丰富，令整个故事余味无穷。同时，人体消化系统与生活污水处理过程的巧妙串联又给读者开启了知识拓展的新窗口。凯真不愧是医生出身，他甚至没忘了在这里提醒小朋友“便后请洗手”！

图6 后环衬的人体轮廓图如游乐园导览图，

让消化器官位置关系一目了然。

读完全书重温一遍，

又是一次有趣且有益的记忆强化

贴近童心，温暖同行

《艾米被吃掉以后》的封面与凯的很多作品一致，采用了让人联想到医生手术服的蓝绿色调。然而，不同于手术室中那高度专业的冷色无影灯，这本兼具科普性与教学功能的图画书格外贴近小读者的心理，带来了别样的阅读体验。

艾米的旅程承载着一种成长隐喻：被吃进肚子，经历各种挑战，最终离开人体，寓意着孩子在成长道路上克服恐惧、渐渐独立的历程。

艾米抵达大肠后，发觉同伴都不见了，这一幕巧妙地映射了幼儿在成长过程中常会经历的“分离焦虑”。本书用整整两个跨页呈现了艾米在黑暗中惊慌、害怕、不知所措的反应，这些情绪正是很多小读者生活中真实体验的写照。但艾米与传统故事中依赖外界帮助的主人公不同，她找到了属于自己的解决方式——回想自己此前鼓励其他食物伙伴的话，最后调整心态，渡过了难关。艾米的“自我对话”（self-talk）是一种心理干预措施，也是儿童学习情绪调节的重要工具，她把曾说过的积极话语内化为自我鼓励，不仅推动故事情节的发展，也为小读者提供了面对类似情境的应对范本。

主人公艾米从始至终的乐观心态对小读者来说是一种积极的心理引导，而其他食物角色或恐惧、或雀跃、或好奇的丰富情感也是孩子认知情绪、发展同理心的生动示例。这便是本书最独特的价值：它营造出一个安全的空间，让孩子在其中自然而然地接纳知识、了解情绪、学会成长。

正如故事结尾艾米踏上新征程那样，知识的探索与心灵的成长从来都是一个持续的过程，《艾米被吃掉以后》恰似一盏暖色无影灯，它散发的光芒既照亮了人体的奥秘，也为孩子们照亮了探索世界与认知自我的道路。